Peintre italien né à Bologne en 1925.
Après avoir fait ses études à l’Académie de Bologne, il travaille à Paris, où il présente, en 1951, sa première exposition personnelle. A ses débuts, les thèmes expressionnistes (bœufs dépecés, figures humaines monumentales…) témoignent d’une inspiration littéraire qui se précise dans la période suivante. Les rapports entre la réalité et l’imagination sont traduits par des correspondances entre l’univers quotidien et celui de l’inconscient. L’exploration d’un monde apparemment familier et domestique, l’exaltation de certains motifs qui deviennent des symboles répétés, comme par exemple le miroir, s’établissent en fonction de « correspondances » dans une atmosphère malsaine. Ces scènes de rêve, d’hallucination ou d’angoisse sont traduites dans une couleur raffinée et une mise en page élégante, éléments qui contrastent avec la violence qu’atteignent parfois ces images. « Je n’ai pas de message à délivrer. (…) S’il y a un message dans le tableau il ne vient qu’après coup. Je n’ai donc pas d’idées très claires sur ce que je fais à l’avance de ce que va arriver. (…) En réalité, mon tableau n’est jamais une image au départ. Il est un espace qui d’abord se prête à un labyrinthe parce que j’y réalise une tension entre le désir et le doute. » Leonardo Cremonini, Les parenthèses du regard, Fayard, 1979.